負重遠行 念想歸來
「讓無人知曉的懸日落下，乘著無人光影遠行去」

無人光影的所在 會不會是內心最柔軟脆弱的地方
讓歷劫歸來的破損肉身與靈魂 用歌縫補
一來一往 讓歌也像是能被身體吸收的縫線

2021年夏天，田馥甄與製作團隊正著手〈Live in Life〉系列單曲收歌，在收歌過程裡一聽demo就讓田馥甄私心喜愛的「乘著無人光影的遠行」先被放進了口袋名單，成為一首等待被時間打開的寶藏歌曲。
歷經疫情，在不斷被重新安排討論、已成了順應變化而成的計畫裡，在等待歌唱的日子裡，在選擇與難以抉擇的糾結裡，無人知曉的幕後花絮，時至今日在2023年要交出一首新作品與歌迷分享，更讓田馥甄覺得「乘著無人光影的遠行」對現階段的自己，一點也沒有過期的問題，現在就是嚮往自由自在的心境，想乘著音符自由翱翔，讓自己暫時得到解脫與自在。
積累多年無法言說的身心煎熬，裡外都被超支使用的破損肉身，田馥甄形容就像是幽暗的滾筒洗衣機裡不停歇地脫水，不知道榨出的是淚還是靈魂的心，想脫離這無力、乾癟的狀態，田馥甄說：「多想乘著光影去遠行啊！」

無人光影的遠行 不一定是外在軀殼的遠走他方
映照著心 在寬廣的音樂裡探索內觀
找到屬於自己的歸屬感

歌曲由陳建騏操刀製作，莊鵑瑛（小球）填詞，知更作曲與編曲。在知更的空心吉他彈撥聲裡，歌就像是一張騰空飛行的魔毯，是一陣風，是一朵雲，聽著，心就有可能想去哪就去哪；有時間的流動，有對自由的嚮往，對過往的糾結惆悵，總和著向內觀看，找到自己的歸屬感，描繪著一幅屬於『田馥甄』的自畫像。
歌裡有光影有明暗，映照著心，像是遠行也像是歸來。跌宕在時間的暗潮洶湧裡，田馥甄拋出選歌的心境，與建騏老師來回討論編曲方向，回想起錄製歌曲的過程，訴說著要在知更的音域裡找到屬於自己的寬廣自由甚有難度，聊起六分鐘歌曲長度要鋪排起承轉合與情緒的堆疊也不容易，製作過程聽了音檔若心裡有過意不去的感受，也與建騏老師商討能否再有機會錄製調整，爾後再次進入錄音室，演唱完成後的馥甄表示非常舒爽，也是一個挑戰，但交出了心領神會的作品，一一讓人感受到馥甄的真實心意。
要如何製作一首超過六分鐘的歌曲，建騏老師這樣形容：「一首不合時宜六分鐘長的史詩作品，得賦予它光整層疊不工整的音樂樣貌。」鼓手Peter賴聖文詭譎的節奏變化是空氣的瞬息萬變；Bass手楊世暄，用Bass鋪墊了流動氣壓；羅恩妮的弦樂串起不同時程的風景。樂器間不穩定的層疊，再裹以知更與 MANDARK 一男一女，氤氲霧漫的和聲，交疊營造出音樂裡的空間感。建騏老師描述馥甄用歌聲與愛長出羽翼，穿梭在過去，現在與未來，以致於在聽感上一點也不覺得有六分鐘漫長。
在一一巡演台北最終場上首唱新歌的馥甄也感性說出：「只要是你嚮往的事，由衷地從心裡唱出來，相信還是可以傳達那份力量，讓聽者感受到。」遠行不是肉身的遠走他方，而是能讓你的心神更靠近自己，成為真實的自己，那才是真正最遠最美好的地方。

在這個不耐煩的短影音世代 推出一首超過六分鐘史詩級歌曲
『做自己』就是最深層的叛逆
願有歌相伴 也不再孤單

田馥甄形容當一個人掉進黑洞裡一步一步望向前行，穿過陰影走過曲折迂迴與困難，在似看見光亮又消失的過程裡，來來回回反反覆覆，好像無限長沒有光亮的一天，實際經歷的心路歷程那麼長，把不能言說的秘密和情感都放在歌裡，用一首六分多鐘的歌曲來表達似乎一點都沒有過長的擔憂，用歌平撫了製作團隊的疑慮，也解開芸芸眾生善問為何的困惑。
單曲封面由攝影師Summer Tung掌鏡，透過鏡頭捕捉描繪日常光影裡的馥甄輪廓，映照著歌詞「想起你 想起我 想過去 想看見 屬於我的光影」，回歸到內心，凝視著什麼才是自己的模樣。再有平面設計師Misc林佳齡打破觀看視角翻轉照片，以黑白色調營造時間的刻痕與隱密感氛圍，雖然時間在流逝，畫面卻也如底片顯影般發酵，觀看與聆聽的感受隨著時間有所不同。
「最深層的叛逆是做自己，找自己不一定是出走遠行，反而是向內探尋。用不同角度反過來看自己，看見原來可以遠行了的可能性。」這也是馥甄在選擇封面時所感受到的遠行意義。
在光影相生悲喜交雜的日常，面對如夢幻泡影的轉瞬無常，田馥甄說：「人的勇敢與脆弱，往往超乎自己的想像，有的時候可能一句歌詞或是一首歌，就可以讓你淚流滿面…」要能接受要能端詳，要能為自己的情緒找到安放的出口，都是不容易的事。願在這個不耐煩的世代裡，能有一首歌陪伴，可以帶給你們力量。

田馥甄：『過去，謝謝一路有你相伴／現在，讓我乘著無人光影遠行去／未來，期待再相遇。』