很有意識地沉默，其實是一件很痛苦的事情。載浮載沉應該對蔡旻佑來說，算是一種接近的形容。當初第一張的轟轟烈烈，挾青春與創作全才，卻在金曲新人一戰鎩羽而歸。此後的作品風格雖然多元，但仍少有確認感，探索期一長，聽眾的耐心就少了。
新作「變心記」最大的功用，便是中止了這份探索，定位在看來懂事了，也更懂自己了的此刻，蔡旻佑交出自嘲之作。葛大為與何樂音樂身為推手，與蔡旻佑從比較黑暗的立足點出發，應已是日月重光。許多名字也在專輯裡出現，黃韻玲、陳建騏、林揮斌還有許多優秀創作人，我也好奇他們怎麼看他，這個曾經過度保護自己的蔡旻佑。
他對我來說始終有個「古典音樂」的優雅感，在單曲「變心記」中， 擅長的小提琴歸位，旋律與詮釋也帶點任性。與艾怡良合作「伎倆」一曲由許哲珮製作，三人在歌裡皆有角色，蔡旻佑雖略顯退後半步，但個性倒是跳出新的風貌。「獨佔」原為甜蜜情歌，完成前葛大為巧手更改了結尾幾句，心酸與吶喊都進入最大值。
「天真的蠍」是電氣橫溢的抒情作品，也是他過往少有的詮釋模式，實驗感強；「同一片風景」聽似平穩，但製作上細節甚多，尤其演唱層面的表情和不落俗套的尾聲安排，挺驚喜。結尾的「Never Look Back」大器收尾，情緒釋然，我對整張專輯的演唱是非常認同的，某些包袱已不復見。讓我想起開頭的「裝」這首歌，我以前常常覺得他有一個比較明顯的包袱，而時代其實變化挺快，自媒體以億計量，太多添加物的自然會難被吸收，蔡旻佑現在剖開仍不算晚。
總而言之，聽完這張專輯，我最大的感想是，以前老是覺得蔡旻佑少了一點什麼，這張聽起來好多了，而且是好很多。
(摘自聯合報左光平專訪)
