在自由表述的年代，以《五月雪》入圍金馬60「最佳女配角」的萬芳，演繹一位失去話語權的傳統女性，在時代歷史的衝擊下，將女性極大化的壓抑內斂流露，繼榮獲金曲、金鐘獎座後，第一次入圍金馬獎；從歌手橫跨舞台劇、戲劇、廣播到電影，在人生兜兜轉轉的共感併行中，叩問身分與自我，成為捨我其誰的領路者。

由舒緩靈魂的療癒撫慰嗓音，到翻攪心窩的精湛演技，萬芳在各領域獨運細膩能量的詮釋，不是純粹的追求完美無暇，而是在每個角色展現了與生命深度連結的流動性；透過不同領域的挑戰，重返覺察自我的初心。就像她曾說的：「在每個不同的生命階段，去好好經歷那時當下的自己，去誠實表達，就已經足夠了！」而這恰巧是爬梳「人生」這個龐大命題的力量，也是成為領路者的沉斂本質。

 

突破限制，找回原生力量

1990起就締造專輯銷售記錄的萬芳，在歌壇上擁有重要的一席之地，那幾首大鳴大放、街頭巷尾都會唱的《新不了情》、《割愛》或《猜心》，早已跨越時空，依然傳唱至今。近幾年的音樂創作，雖少了高亢激情的震幅，卻以更貼近生活面貌的自然抒發，脫離歌曲框架過度用力的束縛；就像從小其實是左撇子的她，也曾經因為被迫改為右手寫字，而反映出某種個性上的壓抑；她說：「小時候，我們一直把自己揉捏成世界期待的樣子，用壓抑迎合的方式進行自己的人生。」但後來有了這層啟發，她開始在各個歷練中回溯左手的原生力量，發現自我還原的重要性。開始接受自己、承擔自己、包容自己、善待自己。「我覺得我是一個透過困頓掙扎來找到自己生命力量的人；也許因為困頓掙扎，所以我會很想要去找到那個答案。用這樣的動力來去尋找生命的意義。」她真誠地這麼說道。

 

🔗完整專訪：美麗佳人 Marie Claire